Bio artistique et revue de presse

Thierry Lechanteur, artiste belge d’avant-garde, explore la frontière entre la photographie traditionnelle et l’intelligence artificielle. Né en 1968 à Liège, il utilise les avancées révolutionnaires de l’IA pour créer des images fascinantes, se positionnant à l’intersection de la créativité humaine et technologique. Son travail transcende la simple création visuelle pour plonger dans la synergie entre l’homme et la machine, offrant ainsi de nouvelles possibilités artistiques. Réagissant contre la production de masse et la standardisation de la vie moderne, ses œuvres valorisent l’authenticité et le contexte.

Démarche artistique

En intégrant l’IA dans son processus créatif, Thierry Lechanteur ne l’utilise pas comme un simple outil, mais comme un collaborateur à part entière. Cette approche novatrice marque un tournant dans la conception, la réalisation et l’interprétation de sa recherche artisitique. Ses œuvres ne sont pas de simples images, mais des entités qui encapsulent une conversation entre l’artiste, son médium et la technologie , offrant ainsi une nouvelle dimension à ses créations.

Énoncé artistique :

« Mes œuvres, qu’elles soient issues de l’IA ou capturées par l’objectif, ne sont pas seulement de belles créations, mais le témoignage vivant de mon existence et de mon histoire. Elles doivent être perçues pour les récits qu’elles racontent, et non pour leur simple apparence. À travers mes images, je vous invite à explorer des paysages de l’esprit où l’origine importe peu comparée aux émotions ressenties. La véritable question n’est pas où ces œuvres ont été créées, mais où elles vous emmènent dans votre voyage intérieur.

En réaction au minimalisme et aux normes du mainstream, mes créations rejettent et utilisent la production de masse. En employant l’IA, un outil de production de masse, tout en luttant contre la standardisation inhumaine de la vie moderne, elles valorisent le contexte et l’authenticité. Elles insufflent de la vie à des univers uniformisés, aseptisés et insipides où tout est blanc, soulignant l’importance de reconnaître chaque œuvre comme une entité digitale unique. À travers cette démarche, j’invente un monde alternatif, riche en nuances et en émotions, défiant les normes établies pour créer des expériences visuelles originales. »

Parcours et impact

Son parcours, débutant à l’aube de l’ère numérique, témoigne d’une compréhension profonde et intuitive de l’image numérique. Cette expertise lui permet de repousser les frontières de la création visuelle, comme en témoignent ses images sphériques et ses œuvres générées par l’IA.

Sa maîtrise de la photographie, en particulier son utilisation de la ville, de la nuit et du noir et blanc, crée des atmosphères contemplatives où les arrière-plans deviennent les protagonistes. Il excelle dans la création d’espaces où les émotions et les sensations sont non seulement représentées mais véritablement transmises, invitant le spectateur à une expérience immersive et réflexive.

En tant que pionnier dans l’utilisation de l’IA en Belgique, il ne se contente pas de suivre les tendances, mais les forge. Ses explorations des capacités de l’IA sont à la fois techniques et philosophiques. Il interroge et redéfinit constamment les limites entre l’artiste et la machine, offrant ainsi un aperçu précieux d’un avenir où l’homme sera délivré des contraintes techniques pour explorer le plein potentiel de sa créativité.